L'année 2026 s'annonce éclectique sur la scène musicale québécoise, alors que plusieurs nouveaux talents se glissent parmi les artistes plus établis avec des propositions qui éveillent la curiosité. Voici dix albums québécois à surveiller dans les prochains mois.

Soleil mâché - Marco Ema (16 janvier)

Après le drame évoqué sur son dernier album Anyway, Mommy Love – un hommage à son père décédé en 2022 –, Marco Ema a ressenti le besoin de s’exiler pour se redécouvrir, ce qu’il a fait au studio Wild en plein cœur des bois de Lanaudière avec ses collaborateurs.

Avec Soleil mâché, l’auteur-compositeur-interprète de Thetford Mines livre un troisième album ensoleillé avec un rythme contagieux et un son rock plus assumé que jamais. Explorant la beauté du quotidien, les rencontres éphémères et l’amour sous toutes ses formes, les 11 chansons prônent aussi le laisser-aller face à l’inévitable.

Des fois, faut pas trop y penser, on va tous finir dans un brasier. Un feu de paille, même si ça dure pas, ça touche les gens le temps que c’est là, philosophe Marco Ema sur Feu de paille.

Record n^o V - Bleu Jeans Bleu (23 janvier)

Après le Coton ouaté et la Molle twist-twist vanille, Claude Cobra et ses acolytes de Bleu Jeans Bleu font l’apologie du Mini-Putt et du Jeans t-shirt sur les deux premiers extraits de leur nouvel opus, parus l'an dernier.

L’album complet à venir le 23 janvier, Record n° V, s’inscrit dans le rock-bonheur que nous offre le groupe depuis ses débuts avec une collection de chansons qui font autant danser que sourire.

Avec des titres comme J’ai fryé mon Air Fryer, Les mouettes attaquent, Manger mou et Pet sauce, le quatuor continue de défier la banalité du quotidien avec une prose absurde qui n’a rien à envier aux Trois Accords. Musicalement, la bande se promène avec un plaisir palpable entre balades, funk, disco, rock et blues.

Treize chansons pour ceux qui ont le cœur abîmé - Pierre Lapointe (23 janvier)

Lauréat des Félix de l’artiste masculin de l’année et de l’album adulte contemporain de l’année au dernier Gala de l’ADISQ, Pierre Lapointe offre un cadeau à ses adeptes avec une version bonifiée de son dernier opus, Dix chansons pour ceux qui ont le cœur abîmé.

Treize chansons pour ceux qui ont le cœur abîmé comprend trois nouveaux titres, dont la triste et douce Difficile de ne pas perdre pied, dévoilée en novembre dernier. Les deux autres chansons, qui seront dévoilées le 23 janvier à la sortie de l’album, sont S’il te plaît, fais-moi danser et Vérités, mensonges ou romances.

Encore encore - Gab Bouchard (30 janvier)

Après avoir abordé les peines d’amour sur Triste pareil et le deuil sur Grafignes, le folk-rocker Gab Bouchard avait envie d’aller complètement ailleurs sur son nouvel opus Encore encore, porté par une soif de renouveau.

Il s’est retranché dans sa ville natale de Saint-Prime au Saguenay–Lac-Saint-Jean, enregistrant neuf nouveaux titres au studio Àcause qu’il a construit dans les dernières années.

Il y a notamment convoqué Fred Fortin (à la basse) et Olivier Langevin (à la guitare et à la coréalisation) du groupe Galaxie, qui contribuent à ajouter une solide couche de rock à son univers, comme les lourdes guitares du refrain de Demain je pars.

Encore encore propose neuf titres lumineux qui oscillent entre folk, rock et blues, sur lesquels l’artiste déploie une énergie presque cathartique.

Automate (EP) - Nectar Palace (30 janvier)

Nectar Palace est le nouveau projet solo de Shaun Pouliot, collaborateur de Super Plage, Félix Dyotte, Le Couleur, Meggie Lennon et Jordann. Alors qu’il prend le devant de la scène, le multi-instrumentiste dévoile sur le microalbum Automate son univers éclaté, marqué par des synthétiseurs analogiques, des guitares tranchantes, des lignes de basse chirurgicales et des rythmes dansants.

Après avoir dévoilé la déroutante Malcommode et la très groovyLunettes roses l’an dernier, Nectar Palace lancera son premier microalbum, Automate (EP), le 30 janvier. Avec une production aussi précise que ludique, ces sept titres constituent une première carte de visite intrigante pour cet artiste qui risque d’apparaître sur plusieurs radars cette année.

T.o.m ou la trajectoire des perséides - Alphonse Bisaillon (13 février)

Une chanson qui évoque autant Stromae que La Bottine souriante? L’association peut paraître improbable, mais c’est exactement ce qui nous vient à l’esprit lorsqu’on entend L’avenir et moi, premier extrait du premier album d’Alphonse Bisaillon à venir le 13 février, T.o.m. ou la trajectoire des perséides.

Podorythmie, basses agressives, arrangements de cordes et envolées lyriques : autant d’éléments incongrus que le jeune talent originaire de Saint-Hyacinthe allie avec aisance, tissant un lien entre la musique du passé et celle du présent.

Alphonse Bisaillon, qui revendique des influences de Charles Aznavour, de Robert Charlebois, de Boris Vian et de Serge Gainsbourg, se démarque par l’utilisation d’images évocatrices ainsi que par sa grande théâtralité, contrebalancée par une énergie punk et une autodérision à tout casser, explique-t-il sur sa chaîne YouTube.

My World Is the Sun - Dominique Fils-Aimé (20 février)

Forte de son succès à l’international, l’autrice-compositrice-interprète Dominique Fils-Aimé sera de retour avec un cinquième album le 20 février prochain. Après une première trilogie consacrée aux musiques afro-américaines, My World Is the Sun est le second opus de sa deuxième trilogie.

Avec sa guitare acoustique et la voix feutrée de la chanteuse, le premier simple, Going Home, s’éloigne du jazz avec une approche plutôt minimaliste. Les autres chansons de l'album se situent aux confins du jazz, de la soul et du blues, avec plusieurs rythmes d’influence caribéenne.

Amaro - Bibi Club (27 février)

Le duo montréalais Bibi Club, formé d’Adèle Trottier-Rivard et de Nicolas Basque, prend un pas de plus dans l’univers de la musique électronique avec son troisième opus, Amaro, à venir le 27 février.

Les guitares y sont encore bien présentes, mais elles sont souvent reléguées au second plan alors que la formation explore des styles comme l’electronic body music (EBM), le dark wave et le néo-folk.

Le duo nous invite dans un univers plutôt sombre, la création de l’album ayant été marquée par la mort de deux êtres proches. En témoigne notamment le premier extrait de l’album, Amaro, qui désigne une figure immortelle entre la vie et la mort, un lieu où l’on porte notre deuil, explique-t-on dans un communiqué.

Rétrograde - Calamine (13 mars)

Cinq ans après avoir remporté le Prix Félix-Leclerc de la chanson, la rappeuse Calamine poursuit son combat pacifique pour la justice sociale, le féminisme et l’identité queer sur son quatrième album, Rétrograde.

Quatre extraits sont parus en amont de l’album, dont Chambre d’échos, 64 vers de rap sans refrain qui explorent les luttes intérieures et les désillusions face à un monde en crise.

Calamine a aussi dévoilé Mercure, Vieux Stock et Poly – qui évoque la tuerie de l’école Polytechnique –, trois titres percutants qui indiquent que l’autoproclamée lesbienne woke sur l’autoroute n’a rien perdu de sa verve, enfilant les rimes frondeuses et inventives avec aplomb.

Alouette! - Les Louanges (10 avril)

Plus de quatre ans après Crash (2022), Les Louanges dévoilera le 10 avril son troisième opus, Alouette!, qu'il présente comme un album plus rock et lumineux que ses efforts précédents.

L’auteur-compositeur-interprète de Québec, Vincent Roberge de son vrai nom, a dévoilé en novembre dernier un premier avant-goût de l’album, Je confirme ma présence, dont la trame instrumentale est construite à partir d’un titre de Suzanne Jacob qu’il a échantillonné.

Cet album marque aussi une réaffirmation de l’identité québécoise des Louanges, alors qu’il ramène les guitares et le joual en avant, tout en continuant de nourrir les grooves qui ont fait sa réputation, explique-t-on dans un communiqué.